안녕하세요. 배우를 꿈꾸며 한 걸음씩 경험을 쌓아가고 있는 김형규입니다. 본격적으로 연기를 배우기 시작한 지는 약 6개월 정도 되었습니다. 아직 긴 경력이나 많은 작품 경험을 가지고 있지는 않지만, 연기를 배우면서 제가 어떤 배우가 되고 싶은지, 그리고 어떤 태도로 이 길을 걸어가고 싶은지는 점점 분명해지고 있습니다. 처음 연기를 시작했을 때는 대사를 자연스럽게 말하고 감정을 잘 표현하는 것이 연기라고 생각했습니다. 하지만 직접 배우고 연습하면서 연기는 단순히 감정을 보여주는 일이 아니라는 것을 알게 되었습니다. 상대방의 말을 듣고, 인물이 왜 이런 말을 하는지 이해하고, 그 사람이 처한 상황과 관계를 상상하는 과정이 먼저 필요하다는 것을 배웠습니다. 지금은 대본을 받을 때 가장 먼저 “이 사람은 왜 이런 말을 할까”를 생각하려고 합니다. 같은 말이라도 상황과 관계에 따라 전혀 다른 의미를 가질 수 있기 때문입니다. 예를 들어 “괜찮아”라는 짧은 대사도 정말 괜찮아서 하는 말인지, 상대를 안심시키기 위한 말인지, 사실은 전혀 괜찮지 않은데 감정을 숨기기 위한 말인지에 따라 완전히 다른 장면이 된다고 생각합니다. 저는 이런 차이를 세밀하게 찾아가는 배우가 되고 싶습니다. 큰 감정을 과하게 보여주는 것보다 말하지 않는 순간에도 인물의 생각과 감정이 느껴지는 연기를 좋아합니다. 시청자가 배우의 표정을 보면서 “저 사람은 지금 어떤 생각을 하고 있을까”라고 궁금해할 수 있는 연기를 하고 싶습니다. 그리고 배우가 감정을 설명하기보다 인물이 상황 속에서 실제로 살아가고 있다고 느껴지는 연기를 목표로 하고 있습니다. 제가 가진 이미지 역시 배우로서 하나의 장점으로 발전시키고 싶습니다. 저는 비교적 차분하고 편안한 인상을 가지고 있습니다. 자연스러운 스타일에서는 평범한 대학생, 친근한 친구나 선배, 취업준비생이나 사회초년생 같은 현실적인 청년 이미지가 잘 드러나는 편입니다. 반대로 정장이나 어두운 분위기의 스타일에서는 조금 더 진지하고 차분하며 냉정한 인상도 표현할 수 있다고 생각합니다. 프로필 촬영을 하면서 같은 사람이라도 의상과 표정, 자세, 조명에 따라 전혀 다른 분위기를 만들 수 있다는 점이 인상적이었습니다. 밝고 편안한 모습에서는 친근한 청년의 이미지가 보였고, 흑백 정장 프로필에서는 직장인이나 전문직, 감정을 쉽게 드러내지 않는 인물의 분위기를 표현할 수 있었습니다. 앞으로는 이러한 이미지의 폭을 더욱 넓혀가고 싶습니다. 물론 현재의 이미지와 잘 맞는 역할부터 시작하는 것도 중요하다고 생각합니다. 대학생, 취업준비생, 사회초년생, 친구, 선후배처럼 우리 주변에서 쉽게 볼 수 있는 현실적인 인물들은 지금의 저와 자연스럽게 연결될 수 있는 역할이라고 생각합니다. 하지만 한 가지 이미지에만 머무르고 싶지는 않습니다. 평범하고 착해 보이지만 예상하지 못한 선택을 하는 사람, 겉으로는 차갑지만 누구보다 여린 사람, 허세가 있지만 사실 자신감이 부족한 사람, 화가 나도 관계가 깨질까 봐 감정을 참는 사람처럼 인간적인 모순이 있는 역할에도 관심이 많습니다. 저는 완벽한 사람보다 결핍이 있는 인물이 더 흥미롭다고 생각합니다. 사람은 누구나 좋은 모습만 가지고 살아가지는 않습니다. 자신감이 있는 순간도 있지만 불안한 순간도 있고, 상대를 좋아하면서도 자존심 때문에 마음을 표현하지 못하기도 합니다. 때로는 좋은 사람이 되고 싶으면서도 이기적인 선택을 하기도 합니다. 저는 이런 복잡하고 모순된 감정을 자연스럽게 표현할 수 있는 배우가 되고 싶습니다. 특히 생활연기에 관심이 많습니다. 누가 보더라도 ‘연기하고 있다’는 느낌보다 실제 어딘가에 존재할 것 같은 인물을 만들고 싶습니다. 친구와 대화하는 장면이라면 실제 친구에게 이야기하는 것처럼, 가족과 다투는 장면이라면 오랫동안 쌓인 감정이 자연스럽게 드러나는 것처럼 표현하고 싶습니다. 예전에는 “이 장면에서는 화를 내야 한다”, “여기에서는 슬퍼 보여야 한다”처럼 감정을 먼저 정하려고 했다면 지금은 조금 다르게 접근하려고 합니다. “나는 상대방에게 무엇을 원하는가.” “이 말을 통해 상대가 어떻게 행동하기를 바라는가.” 이런 질문을 먼저 생각합니다. 화를 내는 것도 단순히 화가 나서일 수 있지만, 상대에게 사과를 받고 싶어서일 수도 있고, 자신을 이해해주기를 바라서일 수도 있습니다. 때로는 떠나지 말아 달라는 마음을 숨기기 위해 공격적인 말을 할 수도 있습니다. 저는 이런 이유를 찾아가는 과정이 연기의 가장 큰 재미 중 하나라고 생각합니다. 연기를 배운 지 약 6개월이라는 시간은 배우의 길 전체를 생각하면 짧은 시간입니다. 저 역시 아직 시작점에 있다고 생각합니다. 그래서 지금의 저를 과장하고 싶지는 않습니다. 많은 작품을 경험했다고 말할 수도 없고, 어떤 역할이든 완벽하게 해낼 수 있다고 자신 있게 말하기에도 아직 배워야 할 것이 많습니다. 하지만 한 가지 자신 있게 이야기할 수 있는 것은 배우는 과정 자체를 좋아한다는 것입니다. 대본을 분석하고, 연기를 해보고, 촬영된 영상을 다시 확인하면서 부족한 부분을 찾고, 다시 시도하는 과정에서 재미를 느낍니다. 처음에는 제가 연기한 영상을 다시 보는 것이 부담스럽기도 했습니다. 제가 자연스럽다고 생각했던 표정이나 행동이 화면에서는 어색하게 보이기도 했고, 평소에는 몰랐던 말투나 습관이 보이기도 했습니다. 하지만 그런 모습을 피하기보다 계속 확인하고 고쳐가는 것이 배우가 되는 과정이라고 생각하게 되었습니다. 카메라는 생각보다 솔직하다고 느낍니다. 억지로 감정을 만들어내거나 무엇을 보여주려고 하면 그 모습이 그대로 보입니다. 반대로 상대방의 이야기를 정말 듣고 있을 때는 특별한 표정을 만들지 않아도 훨씬 자연스럽게 느껴질 때가 있습니다. 그래서 요즘은 ‘더 많이 표현하는 것’만큼 ‘덜 하는 것’도 중요하다고 생각합니다. 감정을 억지로 보여주려고 하지 않고, 표정을 만들려고 하지 않고, 상황 속에서 상대방에게 집중하는 연기를 계속 연습하고 싶습니다. 배우로서 제가 중요하게 생각하는 또 하나는 책임감입니다. 작품은 배우 혼자 만드는 것이 아니라고 생각합니다. 감독님과 작가님, 촬영팀, 조명팀, 음향팀, 미술팀, 제작팀 그리고 다른 배우들까지 많은 사람들이 함께 하나의 장면을 만들어갑니다. 배우도 그 안에서 자신의 역할을 책임져야 한다고 생각합니다. 대사를 충분히 준비하고, 약속된 시간을 지키고, 현장에서 필요한 요청에 협조하고, 상대 배우와 호흡을 맞추는 기본적인 태도를 중요하게 생각합니다. 저는 연기를 잘하는 배우이면서 동시에 다시 함께 작업하고 싶은 배우가 되고 싶습니다. 현장에서 “준비를 잘해오는 배우”, “함께 연기하기 편한 배우”, “다음 작품에서도 다시 만나고 싶은 배우”라는 말을 들을 수 있다면 배우로서 정말 의미 있는 평가라고 생각합니다. 배우를 준비하면서 조급해지지 않으려고 노력하고 있습니다. 주변을 보면 누군가는 작품을 찍고 있고, 누군가는 광고나 드라마에 출연하고 있으며, 누군가는 소속사에 들어갔다는 이야기를 듣게 됩니다. 그런 모습을 보면 저 역시 마음이 급해질 때가 있습니다. 하지만 배우라는 직업은 누가 먼저 시작했느냐만으로 결정되는 일은 아니라고 생각합니다. 빠르게 많은 작품에 참여하는 것도 중요하지만, 결국 오래 연기를 할 수 있는 사람으로 성장하는 것이 더 중요하다고 생각합니다. 그래서 저는 제 속도로 꾸준히 경험을 쌓아가고 싶습니다. 연기를 배우고, 프로필을 만들고, 오디션에 지원하고, 때로는 떨어지기도 하고, 작은 역할이라도 현장을 경험하면서 하나씩 제 경력을 만들어가고 싶습니다. 오디션 역시 결과만으로 생각하지 않으려고 합니다. 물론 언제나 합격하고 싶고 작품에 함께할 기회를 얻고 싶습니다. 하지만 캐스팅은 배우의 연기력뿐만 아니라 작품이 원하는 이미지와 나이, 분위기, 다른 배우와의 조합 등 다양한 조건에 의해 결정된다는 것도 알고 있습니다. 그래서 오디션 하나를 준비하면서 제가 무엇을 배웠는지를 중요하게 생각하려고 합니다. 짧은 시간 안에 대본을 이해하는 능력, 인물에 대한 선택을 만드는 능력, 긴장되는 상황에서도 준비한 것을 보여줄 수 있는 힘 역시 경험을 통해 만들어진다고 생각합니다. 앞으로 단편영화, 독립영화, 웹드라마, 드라마, 광고 등 다양한 현장에 도전해보고 싶습니다. 처음에는 제가 가진 자연스럽고 현실적인 이미지를 활용할 수 있는 역할을 경험하면서 점차 다른 성격의 인물로 영역을 넓혀가고 싶습니다. 평범한 청년부터 감정을 잘 드러내지 않는 사람, 허세가 있지만 내면에는 불안이 있는 인물, 상처로 인해 공격적으로 변한 사람, 혹은 악역까지 다양한 캐릭터를 연기해보고 싶습니다. 악역을 맡게 되더라도 단순히 나쁜 사람처럼 보이게 하기보다 그 사람이 왜 그런 선택을 했는지를 이해하고 싶습니다. 모든 인물은 자신의 삶에서는 스스로가 주인공이라고 생각하기 때문입니다. 저는 캐릭터를 쉽게 판단하기보다 그 사람의 입장에서 끝까지 이해하려 노력하는 배우가 되고 싶습니다. 장기적으로는 작품을 보면서 배우보다 인물이 먼저 보이는 연기를 하고 싶습니다. 관객이 “김형규가 연기를 잘한다”라고 생각하기 전에 “저 사람은 왜 저렇게 행동했을까”, “저 인물에게 앞으로 무슨 일이 생길까”를 먼저 생각하게 만들고 싶습니다. 그리고 작품이 끝난 뒤에 배우가 궁금해져 제 이름을 찾아보게 되는 배우가 된다면 좋겠습니다. 저에게 배우가 된다는 것은 단순히 유명해지는 것을 의미하지 않습니다. 많은 사람들에게 알려지는 것도 기쁜 일이겠지만, 제가 더 중요하게 생각하는 것은 오랫동안 작품 속에서 다양한 역할을 맡을 수 있는 배우가 되는 것입니다. 작은 역할에서 시작하더라도 꾸준히 현장을 경험하고, 다음 작품에서 조금 더 성장한 모습을 보여주며 오래 연기를 하고 싶습니다. 저는 아직 완성된 배우가 아닙니다. 아마 앞으로 오랫동안 연기를 하더라도 스스로를 완성되었다고 말하기는 어려울 것 같습니다. 사람이 계속 변화하는 것처럼 배우도 경험에 따라 달라진다고 생각합니다. 지금 제가 이해할 수 있는 감정과 몇 년 뒤 제가 이해할 수 있는 감정은 분명 다를 것입니다. 제가 살아가면서 경험하게 될 좋은 순간과 힘든 순간 모두 언젠가는 어떤 인물을 이해하는 재료가 될 수 있다고 생각합니다. 그래서 저는 배우라는 직업이 매력적이라고 생각합니다. 제가 살아온 경험을 통해 전혀 다른 사람의 삶을 이해하고 표현할 수 있기 때문입니다. 앞으로 발성과 발음, 움직임과 같은 기본적인 훈련도 꾸준히 이어가고 싶습니다. 감정을 이해하는 것도 중요하지만 그것을 관객에게 정확하게 전달할 수 있는 기본기가 반드시 필요하다고 생각합니다. 또한 대본 분석 능력도 더욱 발전시키고 싶습니다. 한 가지 방식의 연기만 준비하는 것이 아니라 같은 장면에서도 여러 가능성을 찾아보고, 감독님이 원하는 방향에 유연하게 대응할 수 있는 배우가 되고 싶습니다. 연기를 시작한 지 약 6개월. 아직은 시작점에 있지만 오히려 앞으로 경험할 것이 많다는 사실이 기대됩니다. 아직 해보지 않은 역할이 많고, 만나지 못한 작품이 많으며, 제 안에서도 발견하지 못한 모습이 많이 남아 있다고 생각합니다. 앞으로 어떤 작품을 만나고 어떤 역할을 맡게 될지는 알 수 없습니다. 기대했던 것보다 오랜 시간이 걸릴 수도 있고, 많은 오디션에서 선택받지 못할 수도 있습니다. 그럼에도 계속 도전하고 싶습니다. 어제보다 오늘 조금 더 자연스럽게 상대의 말을 듣고, 오늘보다 내일 조금 더 깊게 인물을 이해하는 배우가 되고 싶습니다. 그리고 어떤 역할을 맡더라도 그 인물을 쉽게 판단하지 않고, 그 사람이 왜 그런 삶을 살아왔는지를 끝까지 이해하려고 노력하겠습니다. 저는 빠르게 성공하는 배우보다 오래 연기하는 배우가 되고 싶습니다. 한 가지 이미지로 기억되는 배우보다 작품마다 다른 모습을 보여줄 수 있는 배우가 되고 싶고, 보여주기 위한 연기보다 상황과 관계 속에서 실제로 살아 있는 연기를 하는 배우가 되고 싶습니다. 아직 배우 김형규라는 이름 앞에는 채워야 할 것이 많습니다. 그만큼 앞으로 만들어갈 수 있는 모습도 많다고 생각합니다. 작은 현장 하나, 짧은 장면 하나, 한 번의 오디션과 연습도 가볍게 생각하지 않고 경험으로 쌓아가겠습니다. 기회가 주어진다면 역할의 크기와 관계없이 작품과 인물을 소중하게 생각하고, 맡은 역할에 책임감을 가지고 준비하겠습니다. 그리고 언젠가 함께 작업했던 분들에게 다시 찾고 싶은 배우, 계속 지켜보고 싶은 배우로 기억되고 싶습니다. 배우 김형규입니다. 천천히 배우고, 꾸준히 성장하며, 오래 연기하겠습니다.